白衬衫搭配围巾、左手佩戴戒指、手表，始终如一的穿着搭配再加上温文儒雅的气质与谈吐是粉蓝衣橱时尚集团董事长李飞跃独具个人魅力的标签。

　　李飞跃，邂逅音乐、邂逅时装，将这两条线交叉出绚烂的火花。音乐是时尚界的灵感来源，不同的音乐风格有着不同的造型设计与美学观念，它们影响了一代又一代时装设计大师，并随着每一季潮流趋势发布，走到人们的面前。

　　每一种音乐风格和每一种时装风格的诞生都有各自不同的传奇故事。让我们来看看下李飞跃的音乐时装世界。

　　音乐*时装 Lifisee艺术空间 格调如此非凡

　　去年的音乐剧《黑暗中的舞者》，今年的《唤醒》，“Lifisee艺术空间”，李飞跃在音乐、时装与艺术之间自由跳动，越发有格调。“热爱生活，热爱艺术。我把对生活的热爱转变成对艺术的关注。做服装的关键就在于发现生活，看见生活。”

　　李飞跃对音乐的学习演变成了艺术上的理解：“我并不是从时装开始理解艺术，而是从音乐的角度，从大艺术的概念来看待时装，通过文化、市场需求看时装。”艺术具有相通性，音乐与服装之间必然有很多联系，“比如着装讲究搭配的韵律感，陈列也都是有节奏的，这个节奏都与音乐相关联。”

　　所以，终端店铺则成了时装与音乐间的艺术传导，通过体验式营销在店内播放音乐，让情感的引导吸引顾客，也要让顾客理解“原来服装的背后有艺术和情感的存在”。同时，注重每一位员工的艺术培养，在工作中延伸了对员工“工作中的设计家，生活中的艺术家”的理念，通过音乐这种艺术化的传播，转化成艺术的理解再转化为对艺术化吸收。

　　Lifisee艺术空间更将这种终端体验升级，公共艺术空间、花店、咖啡吧、书吧、时尚博物馆、黑胶唱片博物馆，这一系列的角落，都是消费者对品牌、生活建立新的认知或再认知的窗口。

　　“我们的艺术文化活动与消费者更贴近，互动性更高，所有的艺术性项目都可以与服装嫁接。店中有衣橱顾问，艺术顾问，让他们来影响和拓展消费者并与消费者成为朋友。”当消费者买了衣服，李飞跃会为她演奏钢琴，邀请她走上T台，让她感受走秀的感觉，带着美妙的艺术体验回家，从而增加品牌的附加值。

　　这样的艺术空间不仅吸引了很多消费还引来了很多优秀的员工，其中不乏海外归来留学生、硕士、博士，他们告诉李飞跃：“这就是外国人想要的生活方式”。李飞跃从员工中发掘民间艺术：皮影戏，从皮影戏中发掘服装设计元素，并将其置于lifisee的店面中，与消费者互动。